“因为冲击太大而发抖了。《鲁邦三世 卡利奥斯特罗》对我来说冲击真的很大。”插画家小川这样说道。还说初中一年级的时候，被学校放映会上看的动画迷住了是想从事这个工作的契机。他带兴奋地说道“原本以为动画就是动起来的简单图画，但是那个动画不一样，就像图画自己会动一样。”小川好像小时候开始就擅长画画。在夹在报纸里的广告单上不停地画机器人，小学的时候据说已经掌握了透视技法，绘画的才能很早就崭露头角了。在大学参加了漫画交流会，拘束作为毕业后向漫画家迈出的第一步，到大型出版社带去了自己的作品。但是被老道的编辑指出了幼稚的地方，深切地感到漫画工作是很不容易的。曾经一度想放弃漫画家的道路去做销售员，但还是无法完全丢弃梦想。在31岁的时候终于创立了“画屋”。迈出了作为插画家的第一步。 

如果问“插画家的工作是什么？”那回答就是“用插画的技能帮有问题的人解决问题。”比如说广告，即使是好的商品，只有文章和照片的话，就会有优良性难以传达和购买层无法界定等问题的产生。这种情况下，插画家的任务就是通过添加动漫人物来增加商品的亲切感，提高人们的购买欲望。比如建筑公司装修的传单，只是文章的话就太枯燥了 ，通过添加插画感觉就会变得柔和，能够更好地传达信息了。事实上，我把建筑公司的社长和协调员设计成动漫人物，并发行了名为“幸福建筑公司”公司内部刊物，据说得到了好评。 

小川表情严肃地说道：“只有自己的工作给客户的营业额带来增长才会有成就感。”完成插画并不是工作终点，“给客户带来了哪怕是一点点的帮助”才是我最初的目标。小川还严肃地说：“如果不能给别人带来帮助，就不能说是踏入社会工作的人。”有很多客户对插画并不精通。这时重要的是如何运用自己拥有的知识，技能和企划能力，做出最适合对方的提案。他还说道：“有时即使是客户的提案，我如果觉得提案中的插画不妥当，就会如实地把我的想法告诉客户。”这是作为职业插画家的自负同时也是责任。从小川的每一句话语中都可以感到他诚实的人格和职业精神。 

小川这样说道：“虽然设计师中也有画插画的人，但设计性很强的插画的话还是要由插画家来画。因为插画家能力涉及的范围广，而且练就了专业的技能。”不过正因为要求的专业性很高，无法随心所欲画出自己想要的效果是很苦恼的。他又说道：“因为画画是凭感觉的东西，无法确切地说出这里应该怎样画那里应该怎样画。所以我只好一个劲地又改又画直到画出自己满意的作品为止。而且随着时代的变化，插画所需的技能也随之发生改变。正因为如此，现在如果发现了感兴趣的研究课程，我也会不惜时间和精力去参加学习的。而且对于以插画家为志向的人，小川说出了这样一番非常现实的话：“请大家一定要在职业学校扎实地掌握学习的课题和基本的技能。在允许的情况下也可以同时上大学和职业学校。虽然风险很大，但如果连这样的心理准备也没有的话，是很难在插画这个世界里生存下去的。 

 

每天手上有五六个工作项目同时进行是常有的事。每个月都有不同的工作周期，生活也很没有规律。不过从“每天在工作之外还凭兴趣画着插画”这句话中，可以看出他是非常喜欢画画的。他还说：“如果大家和我一样被动画感动过的话，我觉得可以考虑走上插画家的道路。”同时他又加强了自己的语气说道：“但是不能想得太简单哦，千万可不能掉以轻心。”工作并不是玩乐，不能只停留于自我满足。需要是扎实的技能和给对方带来帮助的初衷。而且他还强调了扎实掌握自己能力的重要性：“即使数字化的进步使绘画工具的功能日趋完善，来画画的终归还是人。机器是不可能超越人类的。”把初中一年级受到动画的震撼作为中心，以想给别人带来帮助的想法为座标给自己定位的小川先生向着插画的道路勇往直前。我们深刻地感受到了作为专业插画家的责任感和丰富的内涵。