高中两年级的时候，我得到了周刊少年星期天的努力奖。本来我就模糊地想过“我会不会成为漫画家呢？”。但是我不知道怎么样才可以进入漫画的世界，怎么样与编辑相处等这样的漫画世界的规则，就这样进入了九州的大学。虽然读的是设计专业但学的都四数学和语言，两个月后我就自主退学了。之后我又得到了周刊少年星期天的奖，有人向我提议要不要去住在博多的山口胜老师那里做助手。我于是就在老师那里工作了五年。助手一般做了一年后就会漫画的基本技术了，五年好像真的有点长。但是老师经常带我一起去喝酒我感到和老师在一起很开心。不过我想寻求和忙碌的编辑能够紧密联系的环境，还是决定去东京。来到东京后我住在了六块塌塌米一间的公寓里，一边在咖啡店打工一边投入到漫画的制作中。打工的伙伴看了我的漫画后就会爆笑，这带给了我信心，我向周刊少年杂志应征了稿子，在来到东京一年后得了奖。于是我就有了负责自己漫画的编辑开始了连载一直到现在。 

漫画是和编辑搭档一起完成的作品。编辑是客观阅读自己作品的第一个人。就是说要求漫画先要让编辑接受然后才让读者接受。编辑中从想法丰富的人到沉默寡言的人有很多类型。因为是周刊连载靠一个人想点子时间是有限的，所以有没有人一起商量效果是完全不同的。虽然有些大漫画家一个人配好几个编辑，但一般来说一个人有一个编辑。完成好的作品就会被刊登在周刊或月刊的漫画杂志上。按照页数来支付稿费，如果发行单行本的话就有10%的版税。越是增印的话得到的版税就越多。但是不卖座的漫画家的生活很辛苦，能够坚持五年的才能称得上是漫画家。 

漫画家根据杂志的读者调查表可以上天国或下地狱。这是一个不知道什么时候就会被停刊的世界。我本来从月刊连载跳到了周刊连载，但是调查结果不尽人意，现在又回到了月刊杂志。总之处在很危险的状态。连载作品不一定会发行成单行本。周刊连载的话可能性很大，月刊连载的话就要看人气了。而且还要请助手，生活上并不宽裕。想想看的话漫画家要生存下来只有两个选择。一个是在人气调查表上保持好的名次为杂志的销售额做贡献。还有一个是单行本热卖为公司做贡献。只有这两个办法。每个都是需要读者的支持，总之要能够“热卖”是最重要的。 

作品完成的瞬间我就想大喊“完成啦！”漫画家是一直要思考的工作，所以在完成之前充满了压力。我把原稿完成的第二天定为什么也不想的日子，这种解放感真是无与伦比啊。我连载的“紫罗兰・16岁”好像让至今为止不读漫画的人都感到非常有意思。虽然是以高中为舞台的作品，但是在读者调查中可以看出在小孩子和主妇中很受欢迎。这是看漫画杂志的人中人数最少的读者群，连我自己都对结果感到意外。还有人寄慕名信到编辑部，这对刚刚出道的我来说真是给了很大的勇气。虽然很少有漫画家会回信，但是我想也没想就写满了喜悦的内容寄了回信给读者。 

虽然漫画家需要的是独创性，但是作品不可能是完全原创的。比如要画一个新的生物的时候，只要是有手脚的生物就不能完全说是新的生物。如果想成为漫画家的话，阅读很多优秀的漫画，吸收好的部分来增加可以用到自己作品中的灵感是很重要的。而且不要画出只想让自己满足的作品。漫画是给别人看的。要有能给朋友和家人看的勇气。如果觉得不好意思的话是画不出好漫画的。还有最好不要自己带着原稿去出版社毛遂自荐。因为如果自己的作品被采用的话，负责自己漫画的有可能是当时接预约电话的职员，而那个人很有可能不是最适合负责自己作品的人。这样就把能负责自己作品的人的范围缩小了。不过如果应征大奖的话就会有很多职员来看你的漫画，中意你作品的人自己会要求做你的负责人。所以说应征大奖就是寻找适合自己的编辑的过程。如果顺利夺得大奖的话就可以说迈出了漫画家的第一步了。